古代相思词作的情味和美感

古代词人多情而善感。他们有不少优秀的词篇抒写相思情味，生动地表达人生纯粹、幽邈的情致，感人至深。这类作品的感染力出于词人以各有的不同对象、不同时空、不同体验，审美化地展示人的精神世界中“一种相思，两处闲愁”“剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头”“换我心，为你心，始知相忆深”的微妙情愫和神理。读此类名作，宛然有一缕情丝牵系着，摇荡着，或联想，或共鸣，或沉醉，或叹为观止。摇人心旌、动人心魄的艺术享受是心灵诗化自由的境界。

词牌《长相思》是较早风行的调式。调名出自《古诗十九首》：“客从远方来，遗我一端绮。……著以长相思，缘以结不解。……”《长相思》小令以三、七、五句式，每句用韵，音节响亮，节奏分明，在热烈兼有和婉的表情中抒写相思情意。

白居易的《长相思》：“汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头。吴山点点愁。思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休。月明人倚楼。”这首词被前人赞为“通体虚明，不着痕迹，而含情无际”的佳作。山容水态，一一为情意点染，酿造着点点哀愁。月光下，倚楼远眺的女子，曾热切地把满腔“人月同圆”的寄望诉之梦想，而现实的冷落孤寂绵绵无绝期。恨之长，爱之深，情韵无限。

林逋的《长相思》：“吴山青，越山青，两岸青山相对迎。谁知离别情？君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成。江边潮已平。”全词以景衬情，上片结为“谁知离别情”，为下片作了自然转折，于是又以情托景，回到眼前的“江边潮已平”，景物在时空的变化中，成了情感的见证。同样是山容水态，这里情景交融地将女子的离愁别恨写得词中有画，画中有意，山水无情，怨意不绝。

明代俞彦的《长相思》：“折花枝，恨花枝，准拟花开人共卮。开时人去时。 怕相思，已相思，轮到相思没处辞。眉间露一丝。”这首小令始终是雅淡之笔，抒婉折之情，惋惜、失落的心理矛盾付诸缠绵的相思，自然流转在字里行间。“轮到相思没处辞。眉间露一丝”，让人想起李清照的“才下眉头，却上心头”来。无言的期待，是泪痕，是心雨。

清代纳兰性德《长相思》清丽婉约，“山一程，水一程，身向榆关那畔行。夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成。故园无此声”。羁旅荒凉，在辗转塞北的雪夜，激起思念故乡的凄婉，令人不忍卒读，却又会反复传诵，这就是真切感人的艺术魅力，是不事雕琢的隽秀和超逸。

《长相思》仅是36字的小令，在创作上叙事简净，景语鲜明，情景谐和，便觉笔有余闲。这几首词的用意精到，而用字如在人口头，创语炼字，显出大家手笔。

晚唐温庭筠在开创词的意境上成就非凡。他抒写的离愁别绪，令人低回婉转，黯然销魂。“梳洗罢，独依望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白蘋洲”的《望江南》自然清新，细腻逼真。这是作者充沛感情、多样辞藻凝练而成的绝妙好词。

与温庭筠齐名的韦庄，运密入疏，寓浓于淡，清艳绝伦。他的《菩萨蛮》“凝恨对斜晖，忆君君不知”朴厚而沉郁。《浣溪沙》之“夜夜相思更漏残，伤心明月凭阑干，想君思我锦衾寒”，欲言不尽之意，凄怨良苦。这里曾有一个凄美的传说，韦庄的爱姬被蜀王强夺，韦为此朝思暮想，悒怏之情付诸哀感之作。这篇词作传播蜀宫时，爱姬诵读不忍，悲恸不已，竟然不食而卒。

清代庄中白也有一首《定风波》，被誉为比肩历代的相思佳什，尤其耐人寻味。“为有书来与我期，便从兰杜惹相思。昨夜蝶衣刚入梦，珍重，东风要到送春时。 三月正当三十日，占得，春光毕竟共春归。只有成阴并结子，都是，而今但愿著花迟”，这里以春天为背景的期待与相思，另有一番寄托，缱绻心情在出人意料之中传出，尤可珍惜。

“旧欢新梦觉来时，黄昏微雨画帘垂”，唐代张曙悼念爱姬的相思之苦，问消息于杏花，诉愁心于明月，“二年终日苦相思，杏花明月始相知”，新愁旧恨，杏花明月其实都依然故我，只是词人移情于此，一切场景都在为主人公作曲折而尽人意的摆设。

悼亡词，往往是词人铭心刻骨的题材。它的倾诉发自内心，深切地展示人物命运的流程。这自然让人想到苏轼《江城子》的“十年生死两茫茫”“相顾无言，惟有泪千行”来。真情郁勃，字字又如从肺腑中镂出。也能想起纳兰《沁园春》梦亡妇的“真无奈，把声声檐雨，谱出回肠”，伤凄无限，悱恻动人。

古人善于把爱情的恋歌写得质朴淳美。如宋人李之仪《卜算子》“我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水”，一派乐府俊语，民歌风味。古人也善于以心事如波涛的情味写离恨，如清人石孝友《青玉案》“芙蓉城里人如画，春伴春游夜转夜。别后知他何如也。心随云乱，眼随天断，泪逐长江泻”，一襟幽恨，推波而助澜。

中调《蝶恋花》，顾名思义，经常会被引为抒写相思的体裁。欧阳修的名作“庭院深深深几许”“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，相思的苦闷和情韵，在李清照眼里都是“酷爱”之作。晏殊有“槛菊愁烟兰泣露”一首，上片写“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”的无可奈何，下片则推出全新境界，“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处”。这与柳永的传世名篇《蝶恋花》（衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴）异曲而同工，声情俱足。晏几道有《蝶恋花》（醉别西楼醒不记），词中的一切自然物都浓郁着情感的色彩，低回往复的情调是欢愉易尽，孤怀难遣，终究还是诉说不尽的凄凉。

凄恻婉美如苏轼《蝶恋花》（花褪残红青杏小），在清新优美的意象里抒写晚春的伤感，作者虽有“天涯何处无芳草”的旷达，却又难免在人世间因“多情反被无情恼”而郁闷。因知音而抚慰，怀佳人而相思。芳草佳人，是作者精神流连的所在。

同一词调中，周邦彦“唤起两眸清炯炯，落花落枕红绵冷”，以丽词形容睡起的动人之妙，与后半的分别——“执手霜风吹鬓影，去意徘徊，别语愁难听”的凄楚情状形成反差。生动而沉着的笔调在曲折回环与变化中尽显典雅，不失含蓄。

女词人朱淑真《蝶恋花》“把酒送春春不语，黄昏却下潇潇雨”的眷恋与愁思，便知片片飞絮，声声杜宇，无不断肠。清人宋琬《蝶恋花·旅月怀人》，写“万里故人关塞隔。南楼谁弄梅花笛”，“蟋蟀灯前欺病客。清影徘徊，欲睡何由得”，恰又是“墙角芭蕉风瑟瑟”，对景怀人，顿觉心绪不宁。羁旅生活的沉闷，透过月色、鹊影、笛声、虫鸣，以及瑟瑟风中委婉托出。

以长调抒写相思的成功作品，拥有可观的阵容，丰富的调式，不胜枚举。如柳永之《雨霖铃》浑厚绵密，余味无穷。谁能忘怀那“杨柳岸，晓风残月”？谁又能体味出这“千种风情”？

秦观令人销魂的《满庭芳》“山抹微云，天粘衰草”，诵不尽“伤情处，高楼望断，灯火已黄昏”。贺铸的《青玉案》“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，在“试问闲愁都几许”之后絮絮叨叨，尤见新奇。

李清照《声声慢》三叠韵、六双声的起笔，“这次第，怎一个，愁字了得”的收尾，正如梁启超先生所言，这是非本人不能领略的文学情感，作者一字一泪，都是咬着牙根咽下。

白石道人姜夔的《暗香》《疏影》，寄意题外，包蕴无穷，往事如烟的感慨，“长记曾携手处，千树压、西湖寒碧”与史达祖《绮罗春》的“临断岸、新绿生时，是落红、带愁流处。记当日，门掩梨花，剪灯深夜语”一样，点染生姿，余音袅袅。

数千年来，中国人在绵绵的悲欢离合中始终保持着对自己内心世界的认同，“但愿人长久，千里共婵娟”的美好愿望是爱和美的永恒。于是，在流传的词篇佳什里，无论小令、中调与长调，相思词作有一种内在感性的直觉，亦即心觉，是以殊有却又共通的感悟力与穿透力去把握其间的情味和美感。味象、心觉、兴会，让我们在一番有情有义的生命投入中，去体验古人的诚挚、凄美和神往。