东南网5月28日报道（本网记者 薛莞馨）闽东屏南，青山环抱，古村静谧。在双溪镇的画室里，常年能看见一个瘦小的身影。身高仅1.16米的沈明辉，总要踮着脚、俯着身，将整张脸凑近画布，握着画笔的手稳稳落下缤纷色彩。旁人眼中，他是身形受限的残障者，可在画布一方天地里，他挣脱了命运的桎梏。

沈明辉在创作中。薛莞馨 摄

从街头谋生的卑微小贩，到走出深山、亮相国际舞台的新锐画家，从深陷绝望、自卑怯懦，到向阳而生、温暖助人，屏南山水滋养了他的初心，油彩画卷重塑了他的人生。沈明辉用半生经历证明：身体的残缺从未定义生命的上限，心怀坚韧、向阳而行，平凡的生命亦能挣脱命运枷锁，绽放万丈光芒。

苦难底色：在夹缝中挣扎求生

很少有人知道，这个笔下尽是山河明媚、笔触温柔坚定的画家，曾熬过旁人难以想象的至暗岁月。

沈明辉介绍作品《榕树》。薛莞馨 摄

1990年，沈明辉出生于屏南县双溪镇一个困顿的农村家庭，命运的苛待从他降生伊始便如期而至。他遗传了母亲的侏儒症，父亲是聋哑人，无法言语沟通，常年的生活重压让性情愈发暴躁，不懂温柔体恤；母亲体弱瘫痪，常年卧病在床，无力照料家庭，更无力呵护幼子。

别人的童年是嬉笑打闹、家人相伴，沈明辉的童年却只有清冷、窘迫与无尽的冷眼。一家都是弱势群体，从小就容易被邻里欺负、被旁人看不起。起初，他的心理状态和普通孩子并无两样，但随着年龄增长，家长们渐渐不让孩子和他玩耍，他慢慢意识到“自己和别人不一样”，内心逐渐走向孤独。从小到大，他几乎没有知心玩伴，孤独是他最长久的伙伴。贫寒的家境让家里捉襟见肘，病痛与困顿交织，让这个本就脆弱的家庭风雨飘摇。早早看透人间冷暖的他，来不及享受年少无忧，便被迫学会了隐忍与退让。

上学时，走在街上，他总觉得旁人目光冰冷，极度自卑，不敢抬头，不敢直视别人。同龄孩子常喊他“小矮人”，每一次都让他情绪低落、满心委屈。后来他试着抬起头，对人微笑，竟发现周遭态度悄然改变，也由此慢慢鼓起勇气，学会抬头做人。

初中那年，母亲瘫痪学业受阻，沈明辉无奈辍学，彻底告别了校园，早早踏入社会，扛起生活的重担。此后，他便跟着聋哑父亲在县城街头摆摊修鞋、擦皮鞋，庙会活动时一起卖甘蔗、卖油饼。父亲白天休息，他就站在凳子上守着油饼摊炸油饼；卖甘蔗时，一次要削几十甚至上百段，手臂常常酸痛到撑不住。后来，他也摆过摊、打过零工，慢慢学会了各种谋生手艺。

沈明辉正在手工制作倒流香。受访者供图

沈明辉在制作柿子叶酵素。受访者供图

二十来岁有了一点收入，他依然极度不自信。早年常年穿童装，心理成熟后无法接受，想买成人装却不合身，只能买女装；进服装店时，他常常在门口徘徊很久，才敢鼓起勇气走进去。后来有了网购，才真正打破了这份心理障碍。

常年的冷眼、卑微的谋生、无人倾诉的委屈，一点点压垮他的心智，让他深陷抑郁，数次萌生轻生的念头。一次雨后，他趴在井沿清洗衣物，看着幽深的井水，满心的疲惫与绝望彻底爆发，险些纵身一跃结束痛苦。万幸，心底残存的暖意拉住了他，想起求学时老师默默为他挑水、温柔关照的细碎温暖，那一点微光，让他在万丈深渊的边缘，硬生生撑住了自己的人生。

画笔启光：从街头小贩到画坛新星

人生的转机，藏在不期而遇的善意里。2015年底，屏南县残联的一则公益培训通知，彻底改写了沈明辉的人生轨迹。当地双溪残疾人公益艺术教育中心开设“人人都是艺术家”公益油画培训班，面向残障人士免费开放学习。彼时的他，从未接触过绘画，对艺术一无所知，半生都在为温饱挣扎，从未想过自己的人生会与画笔、画布结缘。抱着“试一试、打发时光”的简单心态，他走进了画室，也推开了通往新生的大门。

2015年底，他通过残联组织联系，来到林正碌老师组织的油画培训班。当时他连油画是什么都不知道，到了现场才第一次见到油画材料。助教发下颜料和画布，没有过多讲解，就让他们写生、画自己想画的。零基础的他起初非常不自信，但还是听话地坐下拿起画笔。他喜欢山水，第一幅画《远山》就画窗外的山野景致，没有太多心理障碍，很快就完成了。

初入画室，一切都是陌生的。别人轻松完成的笔触，他要反复打磨、反复练习。但他的身上，最不缺的就是坚持与韧劲。没有天赋就慢慢悟，不懂技法就慢慢练，白天泡在画室潜心临摹创作，夜晚独自琢磨色彩与构图，把半生积压的孤独、委屈、热爱与期盼，全都毫无保留地倾注在每一笔油彩里。

沈明辉正在画室里创作油画。受访者供图

知名艺术家林正碌倡导的“释放天性、自由创作”的教学理念，恰好契合了沈明辉纯粹通透的内心。无需刻意雕琢技法，不用拘泥固定框架，他凭着本心落笔，将眼中的屏南山水、心中的人间温情、命运的抗争与坚守，尽数绘于画布。天赋从不被苦难掩埋。短短数日，沈明辉便摸索出“点彩”技法，以短小细碎的笔触层层叠加油彩，让画面形成立体的浮雕质感，质朴又鲜活。林正碌一眼窥见他过人的色彩感知力，一句“第一次下笔就这么了不起”的肯定，像一束光，彻底驱散了他心底多年的自卑，点亮了他逐艺追梦的信心。

他成长极快，只用七天就能完成完整作品并卖出画作。快速成长的核心，在于独立探索。林正碌老师并不刻意教授技法、构图，只提供平台与空间，让他自由探索、释放天性。他认为，一旦被条条框框束缚，成长反而变慢；打破规则、发自内心地创作，才能长出独属于自己的风格。

热爱可抵岁月漫长，坚持终会迎来花开。一年之后，他便正式以画为业、以艺谋生，彻底告别了街头摆摊的卑微岁月。他的画作，没有华丽繁复的技巧，色彩浓烈质朴、线条真诚纯粹，既有闽东山水的清秀灵动，更藏着绝境生长的生命力量，每一幅作品，都是他与命运对话的见证。

画画路上，他也曾遇到动摇与质疑。有人说他的点彩画法粗糙、不专业，劝他按部就班学技法；他也曾模仿梵高画向日葵，却被老师批评，让他回归本心。他逐渐明白，创作最大的困难不是技法，而是被外界声音影响、动摇自我，唯有坚持本心、专注创作，才能走得更远。

2017年，沈明辉迎来了人生与艺术的高光时刻。代表作《生命树》成功入选第七届法国里昂界外艺术双年展，登上国际艺术舞台。这也是国际助残组织重点打造的残疾人艺术专项展览，让世界看见了中国深山残障艺术家的滚烫生命力。画作中，柔韧的女性身躯与挺拔的枝干相融共生，飞扬的发丝间长出繁茂绿叶，将母性的温柔与草木的坚韧完美交织，诠释着绝境不屈、向阳生长的生命力量。这幅震撼人心的作品，后续在公益拍卖中拍出1.1万元高价，他毫不犹豫将全部款项捐赠乡村公益教育。

自此，荣誉接踵而至，认可纷至沓来。他的作品先后入选“融合・国际残疾人艺术展”、福建桂湖美术馆素人展、福建省农民书画精品展等多项重磅展览；2023年，作品《彩色的古村》被福建省美术馆永久收藏。截至2026年，他已累计创作油画200余幅、诗歌50余首，跨界尝试歌曲创作，从单一绘画创作者，成长为兼具多元才华的艺术家，在深山之中，活成了自己的光。他认为，诗歌、绘画、原创歌曲本质相通，都是内心有感而发的真诚表达，是观察生活、思考人生后的情感流露。

艺术新生：以己之力传递微光

画笔重塑的，不止是他的人生轨迹，更是他的生命尊严。如今的沈明辉，早已褪去了年少的卑微与怯懦。靠着手中的画笔，他拥有了稳定的收入，彻底摆脱贫困，不用再为温饱奔波，更收获了社会的尊重与世人的善意。他的工作室成为屏南乡村文创的重要窗口，天南海北的游客、艺术爱好者慕名前来观画、交流，在他的作品里看见力量，在他的故事里读懂坚守。

今年5月，他携作品来到福州三坊七巷鄢家花厅，举办个人油画作品展暨诗歌分享会，展出80件精品画作，还推出了3D浮雕画作，让视障人士能够通过触摸感知画面层次与温度。他用温柔的方式，传递着自强不息的人生态度，也让更多人看见，残障从来不是人生的局限。

成名后的沈明辉，始终心怀感恩、不忘初心。他积极投身各类公益助残、助学活动，多次将作品拍卖所得悉数捐赠，助力困境学子、残障同胞逐梦前行；他主动分享自己的逆袭故事，走进乡村、走进公益课堂，鼓励无数身处困境的残障朋友，打破自我内耗、挣脱命运束缚，勇敢追逐属于自己的人生价值。他也希望未来能参与公益艺术教学，把自己的经验分享给更多残障朋友，助力他们通过艺术找到人生方向。

谈及半生风雨，沈明辉的眼神澄澈而坚定，笑容温柔而有力量：“画画让我走出自卑的阴影，找回了做人的尊严。残疾不是残缺，只是生命的另一种模样。我笔下的每一抹色彩，都是我对生活的热爱，对命运的不服输。”对于同样陷入自我否定、焦虑迷茫的残障朋友，他的建议简单而有力：自信、勇敢、认真、专注、坚持。无论时代如何变化，守住内心、坚持自我，就能突破一切困境。

闽东青山依旧，画室油彩常明。如今的他，依旧日复一日端坐画前，将岁月的磨砺、人生的感悟、世间的温柔，一一绘入方寸画布。他的故事，是一曲苦难淬炼成长的生命赞歌，更是一则平凡人对抗命运的真实范本：人生纵有风雨坎坷，只要心怀热爱、坚守本心，纵使身处幽谷，亦能仰望星空，绘出属于自己的万丈山河。