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蔡国强在惠屿岛炸出令人惊叹的“天梯”。
陈春木回乡展的油画作品《无题》。
邱志杰（左一）为观众讲解“大计划”展览的作品。
东南网8月29日讯（福建日报记者 何光锐 文/图）“福建是我的家乡。2007年我只身前往北京，成为‘北漂’，如今走过近十年的艺术历程后再回来办展，在别人眼中，或许我就是一个‘侵入者’。”在接受记者采访时，陈春木这样说道。
毕业于福建师范大学美术学院的陈春木，是一位80后知名当代艺术家。2006年，毕业后陷入迷茫的他，到北京、上海感受到当代艺术前沿的氛围后，他觉得“自己一定要从福建走出去，否则个人的艺术看不到前景”。第二年他就背起背包去了北京。
今年夏天，他带着包括油画、装置在内的13件作品回到了家乡，8月5日，《侵入者/安静地疼痛》在福建省美术馆开展，这也是陈春木在福建举办的第一次个展。陈春木的作品除了丰富的想象力和独特的神秘感之外，还散发出浓厚的福建地域特色。他说，“我画菌类的东西，植物类的,我小时候都是跟这些事物度过的，上山去采过各种各样的东西”。这些创作素材与他在安溪的童年记忆密切相关。在他看来，全球化背景下的当代艺术，其生长却离不开地域文化的滋养。
从上世纪80年代以来，福建涌现出了一批杰出的当代艺术家，其中包括蔡国强、黄永砯、邱志杰等在世界上享有很高声誉的当代艺术顶级“大腕”。而近一两年来，这些活跃在国际、国内艺术舞台的闽籍当代艺术家，纷纷回到家乡举办活动或成立机构，掀起了一股令人关注的当代艺术“返乡潮”。
2015年2月，艺术家陈志光在家乡漳州市的芗城区金峰开发区创办了漳州蚁巢美术馆。作为福建首家民营美术馆，蚁巢美术馆拥有数千平方米的展厅，加上学术报告厅、藏品库房、庭院等，占地二十余亩，力图打造成联系台湾、东南亚，与北京、上海等艺术中心区域对接的一个枢纽。
同年6月，蔡国强在泉港惠屿岛成功“架”起一座长达500米的燃烧“天梯”，成为AAC艺术中国6月度观察报告之艺术事件。惠屿岛是泉州一个美丽的小渔村，保留着传统的港口和船舶。蔡国强的《天梯》计划历时21年，历经1994年在英国巴斯、2001年在上海APEC、2012年在洛杉矶的三次尝试与挑战，终于在惠屿岛成功实施。这个项目从筹备到实施的过程中，蔡国强得到了当地村民的倾力支持。
2015年10月16日，被称为“百科全书”式的艺术家邱志杰，在福建省美术馆举办“大计划”个展，这不仅是邱志杰在家乡的首次个展，也是福建省美术馆首个重量级的当代艺术个展案例。“大计划”集中展示了艺术家自2007年开始，从社会学角度切入艺术研究的三大计划的全貌。邱志杰笑称，第一次回乡办展，既高兴又紧张，紧张的是如何向家乡汇报他20多年来的“成果”。
到了年底的11月8日，泉州的安溪文庙也迎来了一场当代艺术的盛举，由雕塑家陈文令牵头、著名建筑与艺术史学者王明贤担任策展的大型当代艺术群展“气韵生动——中国当代艺术邀请展”在古老的文庙里开幕。作为第十四届“亚洲艺术节”的重要组成部分，这场展览算得上泉州乃至福建省迄今最大规模的中国当代艺术展。
这些从福建走出去的当代艺术家，虽然客观上在当代艺术领域形成了独特的“福建现象”，但他们长期以来都是作为个体漂泊在外，名声在外，影响在外，犹如“断了线的风筝”，越飞越高，越飘越远，却并没有对福建本地的艺术环境与氛围起到应有的引领与带动作用。纵观福建本地的当代艺术现状，几乎可以说是“一片寂静”，没有形成有影响力的群体，常年看不到高层次的展览或学术活动。
一位闽籍当代艺术家对记者说，“福建虽有孕育艺术家的土壤，却没有供其施展本领的场所和为其喝彩的知音”。从这个角度看，福建当代艺术至今呈现“墙内开花墙外香”的局面，也具有一定的必然性。
目前出现的当代艺术“返乡潮”，一方面出于闽籍当代艺术家的“乡愁”情结，他们有意于“反哺”家乡。创办蚁巢美术馆的陈志光希望，美术馆的建立能给海内外闽籍艺术家提供一个心灵的归宿，同时吸引国内外优秀艺术家前来办展，从而带动福建当代艺术的发展。
另一方面，这些闽籍当代艺术家还有一个突出的共性：他们的艺术深深根植于东方特色的语言体系，或者具备浓厚的地域文化属性。不管是“火药之舞”的蔡国强、“世界大计划”的邱志杰、“东方之葵”的许江，还是“东方印记”极为鲜明的黄永砯，从其作品中都可以看到他们并不是全然吸收西方艺术的表达形式，而是将这种表现手法与中国的传统文化相结合，将中国意象带入世界。这种浓厚的文化使命感和责任感，也是促成他们“返乡”的另一个重要原因。
更重要的是，福建当地政府、文化部门，在迎接这些当代艺术的“游子”回家的同时，应该深入思考如何因应这一趋势，充分运用这一份珍贵的文化资源，来改良本土的文化环境，推动本地的艺术事业与创意产业的发展。 |