守正出新，留住大漆之美
|
张玉惠创作的《盛世花开》获得第十三届全国美术作品展览暨第三届中国美术奖金牌奖。福建日报记者 树红霞 摄 创作难度更大，收获别样的喜悦 《盛世花开》的创作，源于一次校园偶遇。 “有一回，我碰到一群小朋友在学校的花树下参观著名爱国华侨领袖陈嘉庚的雕像。柔和的阳光和繁密的花朵映衬着那一张张可爱的脸庞，这和谐的画面，令我深深动容，驻足良久。”她说。 这件作品能脱颖而出，首先得益于形式语言的大胆处理。树木与人物在画面中的面积对比、树木与人物的静动对比，使得繁密苍劲的树木与远处的少年形成强烈的视觉冲击，打破了传统的构图理念，让人耳目一新。特别是盛大的花树枝杆延伸到画面的侧面，则进一步加强了画面的张力，让观者产生“伸展与超越”的美好联想，强化了主题，很好地实现了内容与形式的统一。 《盛世花开》的创作过程比较特殊，由于画面制作必须在平放状态下进行，尺寸之大又超过人的伸展距离，所以大部分时间需要在画面上或坐或趴，才能近距离局部塑造，时间一长便会筋疲力尽，又需要爬到2米高的梯子上镶嵌画作，可谓使尽了浑身解数。 张玉惠创作的《织情叙意》曾荣获第十二届全国美术作品展览暨第二届中国美术奖金牌奖。她拿这两件作品进行对比，“《盛世花开》的尺幅更大、难度更高，当然创作中也收获了别样的喜悦”。 有艺术家评论说，《盛世花开》独具匠心、惟妙惟肖，以对花草树木的描绘，彰显青少年朝气蓬勃的精神状态，给人一种向上向善的力量。 探索漆性和绘画性融合的新阶段 坚持以传统大漆为主，充分发挥漆材料的特性，力求扬长避短，这是张玉惠对漆画的理解。 谈及创作的复杂过程，她深有感触地说：“材料本身具有特殊的繁杂工序，同时还要根据画面效果的特殊要求不断调整技法的应用。《盛世花开》算得上是我探索漆性和绘画性融合的一个新阶段。” 为了使画面更丰富，她采用多遍“通罩磨显”技法呈现漆韵。“先破再立和立后再破的艺术表现手法，让画面更具有漆味和绘画性，整个长时间创作过程在保持本体漆画语言的同时，始终贯穿不断开拓探索的创新意识，使漆性和绘画性得以完美融合。”张玉惠说，漆画创作尤其需要具有时代性的现实题材作品，来夯实其作为独立艺术门类的基础。漆画作品的时代性、民族性、创新性、个性贯穿创作全过程。 张玉惠创作的漆画别具一格，多次在全国性漆画大赛中斩获大奖。她一直主张，漆画创作虽苦，但急不得，没有一股子痴迷劲，静不下心，难有大作为。 俗话说“百里千刀一斤漆”，漆画的创作过程，从基本材料的采割开始就是一场慢节奏的旅程。“由于漆材料的特殊性和制作工艺的复杂性，漆画创作周期十分繁杂漫长，作为创作主体，我们要摒弃功利之心，慢慢感受漆的柔韧性中所蕴含的大自然的生命力。坚韧平和的心态加上旷日持久的精力来对待漆画创作，日积月累，必有收获。”张玉惠说。 |
