闽江学院美术学院党员师生在仓山区麦浦小学开展漆艺进校园活动。 核心提示 最近,李子柒、赵丽颖的“明星效应”,让福州漆艺再次惊艳世人。 福州因地理条件优越,自古为漆器重镇。清末,福州脱胎漆器被誉为“东方黑宝石”。 新中国成立后,福州漆艺名家创新推出“弹艳法”“麸银法”等中国漆画常用表现手法,漆艺步入高等学府,漆画学科应运而生。乔十光等名家运用当代绘画理念和技法,把画漆从器皿推向画板,福州乃至福建漆画凭借独特的艺术风格,逐渐成为国内龙头。 2006年,福州脱胎漆器髹饰技艺被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。省、市政府先后出台有关政策,从技艺传承保护、人才培养、市场开拓等方面给予支持,助力漆艺传承发展。 东南网5月27日报道(福建日报记者 张静雯 文/图) 一家之技到一城之艺 顶级的工艺不是一朝成就,也不是一成不变。起源于宋代的福州漆艺,亦是如此。 立夏前夕,记者走进位于福州闽侯的漆能创意(福建)文化艺术有限公司,只见漆艺人王艺屏气凝神,小心翼翼地将米粒大的螺钿薄片嵌贴到漆器表面。斜阳下,红色胎体的漆瓶即刻拥有了些许斑斓。待来日,再髹(xiū)上一层光漆,之后磨平抛光使其露出钿片,就成了一件色彩艳丽的嵌螺钿漆器。 “根据文献记载,早在宋代福州就出现了使用螺钿镶嵌工艺的漆器。”福建省漆艺大师、闽江学院漆艺研究院执行院长郑频介绍说,南宋时,福州不仅造漆器,还出现了有福州雕漆特色的剔犀工艺。明末清初,福州雕漆名声日盛,李渔在《闲情偶寄》中提及:“游三山见所制器皿,无非雕漆……八闽之为雕漆,数百年于兹矣。” 清乾隆年间,福州漆艺开启高光时刻。福州脱胎漆器鼻祖沈绍安为衙署修匾额时深受启发,成功还原了失传已久的汉代“夹纻”技法,恢复并发展了脱胎髹饰技艺,开启了福州脱胎漆器时代。 “传统的福州脱胎漆器,都是脱胎技法与髹饰艺术合作的产物。”沈绍安漆艺博物馆讲师梁向明介绍说,工匠制作脱胎漆器,需要选择适合的布坯或者木坯,经上灰、打、饰等工序后,再用彩漆晕金、锦纹、朱漆描金等技法加以髹饰,才能使漆器光亮如镜、色彩瑰丽,具有不怕水浸、不变形、不褪色等优点。“从选料开始到漆器成品,要经过几十至上百道工序,且制作与荫干都相当费时,因此一件漆器往往都需要数月的时间才能制成。” 清末民初,沈氏漆艺逐步从家族化传承过渡到品牌化经营。特别是第五代,沈氏兄弟打破“四传四不传”的祖训,各立门户相互竞争,各自雇佣名工巧匠,分任泥塑、木坯、锯花、雕刻、漆画等专项工序。其中,沈正镐、沈正恂兄弟在前辈的技术积累基础上发明了“薄料”技术,将金箔、银箔研磨成泥后与漆混合,突破传统漆器仅有朱、金、黑、银色的局限,使漆艺色彩扩展至浅蓝、淡黄色等明快色系,完善了脱胎漆器的制作工艺体系,福州脱胎漆器由此进入了黄金时代。 此时,沈氏漆器不仅精品迭出、规模日盛,还培养造就了李芝卿、高秀泉、张锦华等一批漆艺名家。1898年起,沈正镐、沈正恂选送的作品在巴黎国际博览会等世界展会上多次荣获大奖。 “五口”通商后,福州漆艺人开始结合国内外市场需求,制作西式烟具、酒具、咖啡具、化妆盒等。据史料记载,1933年,福州共有大小不一的漆器工场与作坊56家,年产值30万银元,其中出口占50%左右,为国内最具规模的漆器产地。 新中国成立后,福州漆艺人发展出了宝石闪光、堆漆浮雕、仿青铜等技法,还把髹漆技艺同玉雕、石雕、牙雕、木雕、角雕等相结合,拓展了品种花色,包括人物、花瓶、果盘、盒子、用具、家具等,形成18类共1200多个花色品种。这些艺术品多次作为国礼送给外国元首,成为友谊的桥梁。 如今,据福州市脱胎漆器行业协会会长陈天灨介绍,福州作为中国漆艺之都,现有从事漆艺生产加工相关企业和个体工商户1000多家,从业人员近万人,其中年龄在45岁以下的居多。他们大多毕业于专业院校,艺术造诣高、思维活跃,推出了不少市场接受度高的创新产品,为行业发展注入“活水”。 追寻天趣人意之美 塑形、上漆、打磨……春暮夏初,闽江学院美术学院绘画专业毕业生李松涛在导师柳尧老师的指导下,为自己的毕业设计漆组画《第四十三》作最后的冲刺。 这个擅长用传统漆艺技法表达现代审美情趣的大男孩,大学期间已有漆画作品《遗世独立的轮廓》和《桥》分别在首届重庆漆画作品展和福建省连环画展中获奖。 “过去四年里,老师们带着我们系统地学习了福州传统漆艺技法。在这个过程中,我对漆艺的多元性有了深刻理解,也常被大漆带来的惊喜所感动。”李松涛说。 多元性,这份属于漆艺的独特魅力,让一代又一代漆艺人为之着迷。中国现代漆画开创者、奠基人乔十光在《中国漆艺的展望》一文中对漆艺多元性这样阐释:“漆艺的材料和技法是丰富多彩的,绘画的形式风格是多种多样的,因此,两者交叉结合的新形式也是无穷无尽的。” 由脱胎漆器髹饰技艺国家级非遗传承人、中国工艺美术大师郑益坤创作的《金鱼漆盘》是福州漆艺现象级代表作之一。俯瞰《金鱼漆盘》,漆黑的底色,宛若不见底的深潭,漆色渐变浓淡深浅,极具透视感。盘中无水,却似有涟漪,似有鱼游。让人难以置信的是,这几只摆动身躯的金鱼,竟是描画于盘壁之上。1963年,该作品亮相人民大会堂福建厅后,著名美学评论家王朝闻曾风趣地评论道:“气死猫。” 郑益坤的《金鱼漆盘》之所以如此逼真、生动,首先得益于深厚的传统工笔画功底,且对鱼尾比例匠心独运的处理。他说:“金鱼的尾巴就像《天鹅湖》中奥德特的裙裾,就像《牡丹亭》里杜丽娘长长的水袖,没有轻盈的裙摆,没有柔婉的水袖,何以寄托那么多的爱怨情仇?婉转的鱼尾使得金鱼更加摇曳多姿,活灵活现。”其次,归功于他运用大漆的能力。在朱色彩漆描绘的鱼纹上涂以半透明漆,再经过力度轻重不一的研磨,使得漆层厚薄不同,若明若暗,若隐若现,好似一潭池水,是为“只画鱼儿不画水,水中自有波涛”。 漆画的多元性,必然催生出不同技法的融合。 “漆画是包容性非常强的画种,不仅可以吸收国画的笔墨线条来展现审美情趣,也可以借鉴油画的色彩美学、版画的套色等技法来表达思想和情感。”中国美协漆画艺术委员会主任、福建省美协副主席陈金华表示,融合成功的标志,是“绘画性”与“漆性”的统一,并臻于天趣人意之美。 如何才能达到这一境界? 陈金华认为,“漆是画的根基,画是漆的灵魂”,首先,还是应该从漆画的本体“漆性”入手。虽然漆画的创作工序烦琐、制作周期长、出效果慢,且对工作室的水平有更高的要求,但漆画作者仍应该坚守漆画本体语言的魅力,研究传统文化,分析漆画的画种优势,认真研磨。 其次,要重视题材的选择。从历届全国漆画展作品来看,许多作品思想性不够深刻,过于追求漆画技法的制作性,过度用材料去表现抽象概念。“漆画应当关注现实主义题材,特别是重大题材、人物画,用漆画特有的魅力,赋予作品别样的色彩。” 此外,创作者应挑战大尺幅作品。大尺幅作品呈现出来的视觉震撼是“小品”无法比拟的,而且,在挑战大尺幅作品中,创作者的空间驾驭能力也能得到很大提升,值得尝试。 既“活”又“火”,未来可“漆” “五一”假期,沈绍安漆艺博物馆里的两只脱胎漆瓶无疑是三坊七巷景区内的“C位”明星,前来打卡的游人络绎不绝。 来自浙江台州的“00后”姑娘陈心悦“五一”前看到了影视明星赵丽颖拍摄的福州文旅宣传片,决定来福州旅游,特地把沈绍安漆艺博物馆列入行程。 “在博物馆,我不仅了解了福州漆艺的辉煌历史,还拍摄了偶像同款打卡照,购买了别致的漆艺文创产品,收获满满。”头戴“三条簪”、一袭红衣的小陈开心地说。 听闻游客的赞许,沈绍安漆艺博物馆馆长施丽玲很是欣喜。她介绍说,这些年该馆通过举办展览、大赛、中外文化交流、研学、沙龙等活动,努力将这座全国唯一的漆艺博物馆办出彩。“这次借助明星影响力推广漆文化,也是一次全新的尝试。” 漆艺正获得越来越多人的关注,这与政策支持的大背景有着密不可分的关系。 近年来,省、市两级政府先后出台《福建省传统工艺美术保护和发展办法》《福州市脱胎漆器技艺保护规定》《福州市漆艺保护与产业发展规划》等政策,从强化技艺传承保护、加大人才培养力度、鼓励开拓市场等方面给予支持,推动漆艺保护传承。 闽江学院美术学院被誉为漆艺人才“黄埔军校”,其前身福州工艺美术学院于1956年设立漆艺专业,是国内最早设立漆艺教学体系的院校之一。闽江学院漆艺研究院副院长罗芳林教授介绍,为推进产教融合,学校早在10多年前就开始探索“漆艺+”教学,除了开设漆艺制作相关的课程外,还开设“漆艺文创设计”“企业品牌形象设计”“装饰与图案设计”等课程,旨在推动漆艺融入现代生活。此外,学校还会举办“艺启”文创集市,鼓励学生创作漆艺文创产品,也让全校师生在活动中能够更好地认识漆艺。 “漆文化要走进生活,就要从娃娃抓起。”活跃在教学一线的福建省工艺美术大师、闽江学院美术学院绘画系主任吴思冬告诉记者,他除了有“大学生”外,还多了一批“小学生”。 2021年起,吴思冬在学校的支持下,牵头与仓山区麦浦小学、洪塘中心小学、台江实验小学成立“漆彩堂”教室,每周三下午美术学院的党员师生会到校义务教孩子们漆艺制作。“看到孩子们认真了解漆艺、学习漆艺,我们也别有一番成就感。” “我们希望自己和学生的作品能够走出学校,被更多人看见。”柳尧说,他毕业于杭州的中国美术学院,这两年借鉴了母校办毕业展的经验,主动对接福州多家历史文化街区,争取把漆艺作品展示到人流量大、艺术氛围好的场所,实现推广漆文化和提升城市文化氛围的双赢效果。 “这些年福州漆艺的知名度不断提升,市民和游客想要了解漆艺文化、购买漆艺品的需求不断释放。”郑频呼吁,有关部门牵头整合相关资源,为福州漆艺寻找一个合适的整体展示空间,便于大众了解福州漆艺的发展历程和交易漆艺品,推动福州漆艺从传承走向共享。 传承弘扬是基础,在这一起点上,福州漆艺迫切需要创新发展,融入现代生活。 台湾漆艺艺术家、福建脱胎漆器髹饰技艺省级非遗代表性传承人黄宝贤,曾在台湾、日本等多地进行漆艺学习。他认为,目前,本地漆艺作品原创性较少,模仿的较多。要解决这个问题,必须重视人才培养和教育,提高艺术环境包容性,为原创提供发展空间。 “政策支持、明星造势,为漆艺发展注入了活水,然而,漆艺要实现高质量发展,关键还在于其自身,要融入大众生活。”多位漆艺专家说。 闽江学院师生交流创作思路。(闽江学院供图) 漆艺人正在漆器上镶嵌螺钿。 漆艺进校园。 沈绍安兰记银漆彩绘西园雅集图梅瓶(由沈绍安漆艺博物馆供图) |