黄羲：丹青遗珠尘尽光生

在莆田市博物馆，参观者欣赏黄羲的作品。

东南网1月20日讯（福建日报记者 俞靓 文/图）有这样一位闽籍画家，他的朋友圈是半部中国近现代美术史：潘天寿邀他教授人物画，黄宾虹请他赴故宫鉴定书画，吴昌硕、王一亭、诸闻韵联名为他拟定画例……他把一生奉献给中国美术教育，耳顺之年还踏上三尺讲台，16年留下300多本教学笔记。

作为20世纪中国画领域的一位“老先生”，他既是中国美术传统形塑和活化的产物，也以自己的方式见证传统的现代性转化。

他，就是仙游人黄羲。

2019年是黄羲诞辰120周年。在有识之士的推动下，题为“世纪遗珠”的黄羲诞辰120周年纪念展于岁末年初横跨杭州、福州、莆田三地巡展。17日，展览在莆田市博物馆开幕，继续为公众还原一位光彩夺目的国画尊师。

大艺术家乡野走来

潘天寿曾自言：“我这一辈子是个教书匠，画画只是副业。”黄羲也是如此。

据黄羲的儿子黄国培介绍，父亲自小就有绘画天赋。地上、沙滩上、芦苇下，都可以画画。因家贫无以资学，13岁的黄羲随闽中画派代表人物李耕学画，挑颜料、笔砚，农忙时帮做什役。

少时常接触山童、田老、寺僧、庵婆，让黄羲始终保持着质朴疏性的一面。以至于晚年他被下放到鞋革厂，刷鞋胶他最快；割稻弯不下腰，他索性坐在地上干活。

25岁时，黄羲考入上海美术专科学校，在传统人物画的基础上又吸纳了西方绘画的养分，受到校长刘海粟的器重。吴昌硕、王一亭、诸闻韵等前辈就曾联名为他拟定画例。1930年，他受聘于上海美专任人物画教授。1936年，他随黄宾虹在京、沪、宁等地参与审鉴故宫历代书画藏品。

“黄羲先生绘画基础扎实有师承，又游历中国的大江南北，大大开阔了视野。”莆田市闽中画派艺术研究院院长俞宗建分析说，“他从闽中画派打下基础，又吸收了海派的精髓，到了浙江美术学院（中国美术学院前身）后达到创作高峰。”

黄羲的作品，既有恢宏大气的《九州禹迹图》，又有笔触细腻的“麻姑”。此外，他重视以传统经史文学来涵养其艺术修为，大半生坚持作诗。“柳花开遍稻花齐，满院芳踪落旧蹊。袅袅红裙谁下拜，翩翩蜂蝶舞墙西。”这首《拟题榴花》可见一斑。

在浙江美术学院任教时，和蔼的“美髯公”黄羲总是穿朴素的对襟衣服，操一口浓重的莆仙乡音。黄永玉在《示朴琐记》中提到，一次在校展上，他画了张屈原，黄羲给题了两句鲁迅的诗句——“泽畔有人吟不得，秋波渺渺失离骚”。画上，屈原身旁的芦苇和江波都由黄羲添笔，胡子也做了加工，黄永玉形容，“像爹妈在客人面前小儿子唱歌表演时忘形的帮腔”。

今天，人们称他是中国人物画高等教育的先行者，是中国古典人物画创作的传承者，是潘天寿中国画教学体系的践行者。

是金子总会发光的。福建博物院副研究馆员黄小娴说：“我们这一辈几乎都没有见过祖父，他的生命中有过许多高光时刻，但他却非常低调。”这是一名真正艺术家的谦逊和修为。